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高中美術(shù)說課稿范文匯編10篇
作為一名人民教師,通常會被要求編寫說課稿,借助說課稿可以有效提高教學效率。我們該怎么去寫說課稿呢?下面是小編收集整理的高中美術(shù)說課稿10篇,供大家參考借鑒,希望可以幫助到有需要的朋友。
高中美術(shù)說課稿 篇1
一、指導思想及設(shè)計理念
高中的美術(shù)教育需要在鞏固興趣、發(fā)現(xiàn)特長的基礎(chǔ)上不斷地對知識進行拓展、提升。教學過程強調(diào)"以學生為主"的教育思想,強調(diào)學生自主學習,自我能力和綜合素質(zhì)的提高。本節(jié)課"古代陶器與瓷器"的欣賞,旨在提高學生對中國民間陶瓷藝術(shù)的深刻理解,并對其產(chǎn)生一定的學習興趣,為工藝美術(shù)的審美與認識起到一定的鋪墊作用。
教學思路設(shè)計如下:
1、本課的教學以圖片欣賞、圖片對比與分析為主線,不斷滲透中國古代陶瓷藝術(shù)的藝術(shù)魅力。
2、講解作品的同時,插入陶瓷的一些基本制作方法,提高學生的學習熱情。
二、學情分析
1、教學內(nèi)容分析
本課中陶器作品欣賞,旨在開闊學生視野,讓學生了解人類優(yōu)秀的的傳統(tǒng)藝術(shù),豐富學生的知識面。本課的教學內(nèi)容分為三大問題層層遞進。
第一:古代彩陶藝術(shù)的發(fā)展及藝術(shù)特點;
第二:古代素陶藝術(shù)的發(fā)展及藝術(shù)特點;
第三:古代瓷器藝術(shù)的發(fā)展及藝術(shù)特點。
2、學習對象分析
高中生的身心發(fā)展水平接近于成熟狀態(tài),自我意識和獨立意識不斷增強,知識和社會素養(yǎng)不斷提高,且具有較強的判斷、辨別、分析問題和較獨立解決問題的能力。但他們對古代陶瓷藝術(shù)的接觸較少,因此教師要有意識地引導學生對具有代表和優(yōu)秀的不同種類的陶瓷藝術(shù)作品進行鑒賞,領(lǐng)略陶器藝術(shù)的特征和相關(guān)知識,讓學生感受和體會到陶器藝術(shù)的美感,塑造學生較健全的藝術(shù)修養(yǎng)、健康高雅的審美情趣和充實豐富的精神世界。
三、教法學法分析
美術(shù)是一門培養(yǎng)人審美能力的重要學科。因此,在教學過程中,不僅要使學生知其然,還要使學生只其所以然,考慮到高中學生面對應(yīng)試教學的現(xiàn)狀,我主要采取圖片引導教學法,調(diào)動學生的學習積極性,激發(fā)學生對解決實際問題的渴望。
以圖片引導的方式來推進知識的學習。針對本課陶器的分類、不同陶器的藝術(shù)特點、陶器的制作等相關(guān)知識,在教學中以環(huán)環(huán)相扣的任務(wù)來推進整節(jié)課的教學。學生分小組合作學習,這樣有利于調(diào)動學生的積極性,發(fā)揮學生的主體作用,讓學生對本框題的知識認識的更清晰更深刻。
四、教學目標
1、知識目標:通過古今不同的陶瓷藝術(shù)作品欣賞,培養(yǎng)學生對陶瓷藝術(shù)作品的鑒賞能力,使學生明確陶瓷的基本概念,了解我國制陶工藝的悠久歷史和藝術(shù)成就,達到開闊眼界、增長知識、陶冶情操,并逐步提高學生對民間工藝美術(shù)審美的情趣。
2、過程與方法:
。1)設(shè)計循序漸進的問題,讓學生嘗試著去解決,使學生逐漸對所學知識加深印象,增強自信心,從而增強學生自主探究學習的勇氣和意識;
。2)通過作品欣賞、感受、體驗、討論、評述等過程,培養(yǎng)學生一定的審美鑒賞能力;
。3)展示豐富的陶瓷相關(guān)圖片資料,從而引起學生的興趣,調(diào)動學生的學習熱情和積極性。
3、情感態(tài)度與價值觀
。1)通過對課外知識的涉獵和介紹,鼓勵學生大膽實踐,增強學生創(chuàng)新的意識并逐漸形成在社會活動中積極主動地觀察和學習,形成良好的思維習慣;
。2)通過學習,了解我國古今豐富多彩的陶瓷藝術(shù)形式,培養(yǎng)學生健康的審美情趣,從而更進一步了解中國本土的美術(shù),熱愛本族優(yōu)秀的美術(shù)形式,并逐步提高傳承本民族藝術(shù)的意識。
五、重點難點
重點:不同時期陶瓷藝術(shù)的特點
難點:不同時期的陶瓷藝術(shù)特點產(chǎn)生的社會背景及簡單的制作工藝。
六、教學準備
教師準備:教學多媒體設(shè)備、教學課件、相關(guān)美術(shù)圖片資料、實物陶器和課本等。
學生準備:收集陶器藝術(shù)圖片資料、相關(guān)課外書籍、新疆土陶的相關(guān)資料。
七、教學過程及內(nèi)容:
1、導入
教師活動:(提問)上課之前,我有一個問題想問一問大家,你們知道英文單詞"China"的漢語意思除了"中國"的解釋以外,還有什么特殊的含義嗎?
學生活動:學生討論并回答出還有"陶瓷"的意思等等
教師活動:(1)板書:泥土的生命--古代陶器與瓷器藝術(shù)
。2)回顧知識點并引入本課話題:前面一節(jié)課,我們了解到中國是一個愛玉之國,崇玉之邦,中國有著燦爛文明的民間藝術(shù)形式,除了玉器,剛才大家所說到的"陶瓷"也是中國對世界人民所做出的又一大突出貢獻,其地位從中國的英文名稱中可已看出,它早已廣泛深入人心。中國自古以來就有著一個非常燦爛的陶器藝術(shù)發(fā)展史,這節(jié)課,就請大家和我一起來學習一下中國古代陶瓷藝術(shù)。
2、講授新知識,欣賞并分析作品
教師活動:(1)提問:根據(jù)課前的預(yù)習及大家對陶器藝術(shù)的認識,請位代表向大家介紹一下"陶器藝術(shù)產(chǎn)生的社會背景"
(2)板書:一、 陶器藝術(shù)產(chǎn)生的社會背景:
學生活動:(舉手回答問題):(1)陶器的出現(xiàn),標志著原始人階段的結(jié)束和新石器時代的到來。(歷史學科知識)(2)中國最早的原始陶器發(fā)現(xiàn)于江西萬年縣仙人洞和湖南道州玉蟾巖,距今都在萬年以上,處于舊石器時代向新石器時代過渡的時期,和世界上其他地區(qū)陶器的出現(xiàn)年代相近。(p.9)
教師活動:(引導并梳理補充知識):陶器的出現(xiàn)與火的發(fā)明和使用有著密切的關(guān)系,大約8千多年前的新石器時代,人類在實踐過程中就利用泥土和水混合捏制各種造型的器物,然后曬干,燒烤后就形成了陶器。相傳我們的祖先在使用火的時候,無意間發(fā)現(xiàn)將泥土涂抹在樹木或皮毛之上可以起到很好的防火功能。人們就經(jīng)過不斷的`改造,終于制作出各種原始陶器,當時的陶器主要是生活用品,人類在長期實踐過程中不斷對陶器進行裝飾,從而使陶器逐漸達到了實用和審美的有機結(jié)合。
教師活動:(1)(提問):古代陶器種類豐富,根據(jù)實用功能的不同大致可分為食器和水器,從型制色彩上主要分為幾類,它們的名稱是什么?
。2)板書:二、陶器的分類
學生活動:看書討論并舉手回答問題:陶器從型制色彩上主要分為彩陶和素陶兩大類。
教師活動:
。1)板書:陶器 彩陶:
素陶:
(2)教師總結(jié)后,播放作品圖片,并且請學生對作品做簡單的分析說明,老師引導并補充;
。3)布置思考題:在分析完作品后,請各小組派代表總結(jié)一下彩陶藝術(shù)的分類及它們各自的藝術(shù)特點。
a、《人面魚紋盆》(仰韶文化半坡類型)
學生活動:(討論并舉手回答問題)現(xiàn)藏于中國國家博物館,出土于陜西省西安半坡遺址,距今 6000-7000年前的新石器時代,該陶盆質(zhì)地細膩,造型敦厚,簡潔樸實,尤其是盆內(nèi)壁用紅黑色彩繪出的兩組相對的人面魚紋,在圓形的人面上有發(fā)髻,兩耳左右各畫一條小魚,口內(nèi)銜兩魚,在人面之間有兩條魚兒在游動,形成相互追逐的動勢,線條簡練而生動,反映出當時漁民的藝術(shù)想象力和藝術(shù)創(chuàng)造熱情。
b、《鸛鳥石斧彩陶甕》(仰韶文化廟底溝類型)
學生活動:(討論并舉手回答問題)出土于河南臨汝縣閻村出土,現(xiàn)藏于國家博物館。此甕外壁繪鸛鳥食魚,其旁繪一石斧。平涂著色勾線,為彩陶中僅見的一種畫法。
c、《彩陶舞蹈紋盆》(馬家窯文化)
學生活動:看書討論并舉手回答問題:現(xiàn)藏中國國家博物館,出土于青海大通縣,距今約5000多年前的新石器時代。內(nèi)壁口沿畫三組舞蹈人,各組均為五人,手拉手,頭向一邊側(cè)著,兩腿稍微叉開,頭有發(fā)辮,身有尾飾。從發(fā)辮和尾飾運動的方向,明顯看出這些人正在有節(jié)奏地舞蹈著。盛水之后就像一個小小的池塘,人們在岸邊歌舞,別有一番情趣,無論從題材、裝飾、考古方面都具有不可忽視的價值。
教師活動:(提問)原始人為什么把圖案裝飾在盆的內(nèi)側(cè)?
學生活動:(回答)當時的人類都是席地而坐,無論拿在手上還上放在地上,多數(shù)是俯視,看到的是盆的內(nèi)壁。
d、《漩渦紋尖底瓶》
學生活動:(引導分析)實用功能:裝水的容器。瓶口小,攜帶時,水不容易溢出來,尖底可以直接插入松軟的土中,以防傾斜使水外溢,兩側(cè)穿繩的耳,注滿水可以用繩子提出水面;審美功能:采用漩渦紋圖案,以漩渦為中心,用點、線、面結(jié)合,具有奔放的美感。
e、《彩陶旋渦紋甕》
現(xiàn)藏國家博物館,出土于甘肅永靖縣,是儲存種子的器具,造型圓渾,飽滿,在器身的口、肩、腹部,以旋紋為間隔,組成三條裝飾帶,在主要部位繪旋渦紋,上下分繪水波紋、旋紋、主次分明,構(gòu)圖嚴謹,為彩陶藝術(shù)的杰作。該甕上方的連續(xù)紋樣猶如一個華麗的大披肩,正面俯視是以瓶口為中心向四周放射的適合紋樣。(圖片)
教師活動:(提問)看完剛才的圖片,并且通過大家的討論和分析,我們知道了這些單獨的彩器藝術(shù)作品所具有的藝術(shù)特點,那么現(xiàn)在每組派代表完成我前面布置的思考題:總結(jié)一下彩陶藝術(shù)的分類及它們各自的藝術(shù)特點。
學生活動:按小組回答,并且讓其他同學作補充(老師引導并總結(jié),用課件逐步展示以下知識點)
彩陶:按照時間的先后順序和空間的東西發(fā)展,彩陶可以分為仰韶文化和馬家窯文化兩種類型。
a.仰韶文化(距今七千年至五千年)
動物紋向植物紋轉(zhuǎn)化
半坡:以動物紋為主,魚紋最多;
廟底溝:以植物紋為主,圖案漸多;
b.馬家窯文化:以半山類型為頂峰,出現(xiàn)輪制技藝。
旋渦紋或波浪紋,圖案化增強
半山:
馬廠:
教師活動:(1) (總結(jié))仰韶文化距今7000年-5000年,中國彩陶進入興盛時期,并向西北地區(qū)推衍,出現(xiàn)燦爛的馬家窯文化,經(jīng)歷馬家窯-半山-馬廠前后相承的三種文化類型,大約一千二百多年的發(fā)展衍變,而進入尾聲。
(2)播放《白陶鬶》及《黑陶蛋殼杯》作品圖片,轉(zhuǎn)入話題。
(3)提問:請同學們告訴我,這是什么作品?
學生活動:(回答)白陶和黑陶
教師活動:(1)板書:素陶 白陶
黑陶
(2) (提問)請同學們告訴我,你們在看到這兩幅作品后,與前面的彩陶相比,你們發(fā)現(xiàn)它們有何不同嗎?有誰愿意起來向大家介紹一下你對素陶的認識?
學生活動:(回答)素陶主要分為白陶和黑陶,大汶口文化、龍山文化把陶器藝術(shù)推向最后一個高峰。(精致化、貴族化) 大汶口文化晚期(公元前2800-前2500)年已使用快輪制造陶器, 制成薄胎磨光黑陶高柄杯和白陶鬶等貴重器物。到了龍山文化時期,黑陶得到進一步的發(fā)展提高,一些典型器物薄如蛋殼而且厚薄均勻,器型規(guī)整,器壁厚度有的甚至不到0.5毫米。黑陶的制造是在燒制過程中應(yīng)用了煙熏法和滲碳技術(shù),使之變得烏黑光亮。以薄胎磨光黑陶高柄杯為代表的黑陶藝術(shù)追求材質(zhì)、造型設(shè)計和工藝設(shè)計的極致,使陶器制作精致化、貴族化。并在性質(zhì)上脫出原來的實用意義而衍化為貴族所獨占的禮器。
教師活動:(總結(jié))我們剛才一起學習了中國古代陶器藝術(shù)的發(fā)展,欣賞了一些最有代表性的的陶器作品,分享了他們所擁有的藝術(shù)特點,現(xiàn)在我們再來總結(jié)一下,中國古代陶器藝術(shù)的發(fā)展脈絡(luò):
(1)陶器藝術(shù)作品圖案的內(nèi)容由動物紋向植物紋轉(zhuǎn)化;
。2)陶器藝術(shù)作品圖案的形式是從具象向抽象轉(zhuǎn)化;
(3)陶器的功能是從適用向具有裝飾意義的禮器發(fā)展;
。4)陶器藝術(shù)的制作工藝從粗糙向精致化發(fā)展。
作業(yè):
中國古代陶器藝術(shù)雖然早已離我們遠去,但是我們要是想對其有更深入的認識,同學們也可以去博物館大飽眼福。這些珍貴的考古發(fā)現(xiàn)為現(xiàn)在的藝術(shù)家及學者們提供了無窮的創(chuàng)作靈感,大家現(xiàn)在就開始尋找尋找你們的創(chuàng)作靈感,參照自己收集的古代陶器藝術(shù)資料,畫一幅具有不同藝術(shù)風格的古代陶器圖案作品,并預(yù)習下一節(jié)課"瓷器"的有關(guān)內(nèi)容。
高中美術(shù)說課稿 篇2
(一)組織教學:檢查學生準備情況。
(二)導入新課(1分鐘)
利用“民族的才是世界的,才是有生命力的。民間美術(shù)是民族文化的重要組成部分,因此,作為一個中國人,應(yīng)該了解中國的民間美術(shù)”作為開場。播放視頻《中國民間美術(shù)》,運用直觀教學的方法,讓學生對民間美術(shù)有直接的感受。
請各組根據(jù)課前預(yù)習,從預(yù)先放置的盒子中,集體討論后選出屬于民間美術(shù)作品。小組討論后結(jié)合書本知識,推薦一位評委上臺講評。
(三)講授新課
1.設(shè)置問題,引領(lǐng)學生欣賞
講解民間美術(shù)的定義,并提問:民間美術(shù)有哪些特點?民間美術(shù)大體有哪些種類?加強學生對民間美術(shù)的理解。學生回答問題后,對答案進行分類、歸納總結(jié)后提問:同學們知道自己家鄉(xiāng)有些什么民間美術(shù)嗎?激發(fā)學生的學習熱情。
2.講解
選取年畫、刺繡、風箏、玩具、編織、剪紙作為素材,介紹相關(guān)藝術(shù)作品的產(chǎn)生背景、發(fā)展歷史和目前的發(fā)展狀況。同時解析不同民間藝術(shù)形式的所表示的深刻含義。
(1)年畫(12分鐘)
我國歷史名城蘇州,物產(chǎn)豐富,文化茂盛,手工藝美冠天下,名家備出,曾有過文征明、唐伯虎、仇英等一大批杰出的文人墨客,其文化底蘊、積淀深厚,年畫深受其影響,追溯起來千年歷史。明代時,出現(xiàn)了木刻年畫,清,雍,乾里,山塘街及桃花塢一帶作坊達50多家,盛極一時。作品不但遠播海內(nèi)外,還對日本“浮世繪”產(chǎn)生了深遠的影響。太平天國時,山塘街一帶毀于戰(zhàn)火,年畫鋪紛紛遷至唐伯虎居桃花塢一帶,遂以桃花塢年畫命名之,[師邊介紹桃花塢年畫,邊放桃花塢年畫從古至今的`社址變遷片斷],隨著國外石印年畫向我國的傾銷,桃花塢年畫深受威脅,歷經(jīng)坎坷,幾起幾落,解放后,桃花塢年畫重獲新生,成立了年畫社,新社址在蘇州觀前街宮巷藝石齋內(nèi)。桃花塢年畫的文化內(nèi)涵及獨特的制作方法獨樹
(4)玩具(2分鐘)
每個人的童年幾乎都是由各種玩具隨著成長的,民間玩具充滿了人們對兒童深沉的愛和美好的祝愿,我國的民間玩具歷史悠久,因地制宜,就地取材,通過加工制作,使之成為精美的民間藝術(shù)品。請學生生回憶兒時的玩具,并介紹以前最喜歡的玩具是什么?為什么?
(5)編織(1分鐘)
在我國遼闊的土地上各種竹、藤、草、玉米皮遍地都是,勞動人民充分利用其材質(zhì),巧妙編織出造型優(yōu)美的盤、籃、鞋、席等實用美觀的工藝品,在我國南方的竹編,勞動人民利用竹材的皮和簧不同澤,竹、冪的寬和窄,編插技法制成不同的竹制品,造型美觀,而耐用的整體形態(tài)達到靜中有色,粗中有細,硬中有柔的藝術(shù)效果。[邊介紹邊看各地編織品的錄像]
五、板書設(shè)計
比較人文畫作品和剪紙作品的區(qū)別
高中美術(shù)說課稿 篇3
一、課題:《泥土的生命--古代陶器與瓷器》
二、教學分析
學生分析:陶器和瓷器在學生的生活中隨處可見,關(guān)于陶器和瓷器的性質(zhì)及其原材料、工具,工藝技法等方面的特點便于理解,這是本課教學的一個有利條件;但學生對古代的陶器和瓷器是陌生的,因此,教師需要針對這一情況廣泛地搜集相關(guān)材料,幫助他們加強認識與理解。
教材分析:本課內(nèi)容量大,知識的專業(yè)性強。要在短短的一節(jié)課里帶領(lǐng)學生了解我國古代陶器與瓷器的藝術(shù)成就很困難。教師要抓住不同時期的重點作品展開教學,注重向?qū)W生滲透鑒賞的點,使學生學會方法,以舉一反三、觸類旁通地分析其他相關(guān)作品。
三、教學目標:
1.認識目標:了解中國原始社會陶器的產(chǎn)生、藝術(shù)成就及中國古代瓷器的藝術(shù)成就。
2.技能目標:學會從造型與裝飾結(jié)合的方面欣賞工藝美術(shù)作品。
3.情感目標:感受我國陶瓷藝術(shù)的燦爛輝煌及其對人類的偉大的貢獻。
四、教學重點:
古代陶器藝術(shù)特點及其與當時生活的聯(lián)系;瓷器的幾個重要的種類及其藝術(shù)特色。
五、教學難點:
陶瓷雖是學生們?nèi)粘I钪惺煜さ挠闷罚糯沾蓪τ趯W生來講,又是陌生的,本課的教學直觀性較差。
六、教學設(shè)計思路:
從生活當中我們對陶與瓷的感受入手,導入本課。按照陶器與瓷器產(chǎn)生的`先后順序分別介紹我國古代陶器與瓷器。全課把握住陶與瓷的區(qū)別,用對比的方法和展示相關(guān)視覺材料的方法輔助教學,加深學生對內(nèi)容的理解,進而達到教學目標。
七、教學準備:
教師課前仔細搜集相關(guān)材料,有視覺圖片,有視頻資料,又有現(xiàn)代陶瓷的實物教具,從各個角度幫助學生理解相關(guān)知識。
八、教學過程:
。ㄒ唬┙M織教學(略)
。ǘ⿲胄抡n:
教師出示生活中陶器、瓷器各一件
這兩件作品給你帶來哪些不同感受?
那么陶和瓷有又有什么聯(lián)系呢?有什么共同點呢?
《泥土的生命--古代陶器與瓷器》
。ㄈ┲v授新課:
1.關(guān)于陶器:
a.產(chǎn)生
b.材料
c.燒制溫度
d.特質(zhì)
e.古代陶器的藝術(shù)成就
重點了解馬家窯--半山--馬廠文化的彩陶藝術(shù)。(借助圖片了解彩陶的圖案,分析它們的藝術(shù)特色以及與當時生產(chǎn)、生活的聯(lián)系)
從造型、裝飾結(jié)合的方面重點了解《舞蹈紋彩陶盆》等作品。
白陶和黑陶的介紹。
2.關(guān)于瓷器:
a.產(chǎn)生
b.材料
c.燒制溫度
d.特質(zhì)
e.瓷器相關(guān)知識的介紹:
借助現(xiàn)代瓷器的教學實物,了解其品類及不同特點,增強感性認識。
f.古代瓷器的藝術(shù)成就
重點了解宋代瓷器的名窯、景德鎮(zhèn)瓷器等。(關(guān)看視頻:現(xiàn)代人模擬的官窯和景德鎮(zhèn)民窯,以了解我國瓷器藝術(shù)輝煌燦爛面貌的形成的主要原因)
官、哥、鈞、汝、定窯的地理位置,藝術(shù)成就;元代青花瓷的了解。
從造型、裝飾結(jié)合的方面,重點引導學生了解《貫耳瓷瓶》、《玫瑰紫海棠式花盆》、《青花海水龍紋瓷扁瓶》。
。ㄋ模┱n堂總結(jié):
陶瓷藝術(shù)是中華民族的創(chuàng)造,是對人類的偉大貢獻。歷史悠久,品種繁多,優(yōu)秀作品浩如煙海。希望今天的課能夠起到一個拋磚引玉的作用,激起大家了解陶瓷藝術(shù)、走進陶瓷藝術(shù)的興趣與愿望!
(五)課后作業(yè)與拓展:
選擇一些瓷片或陶片,觀察其胎、釉的差異;從觸摸中體會兩者的質(zhì)感,從瓷器與陶器叩擊的聲音中比較兩者的不同。
宋元以來有哪些重要的瓷窯,其產(chǎn)品各有什么特色?
高中美術(shù)說課稿 篇4
我說課的內(nèi)容是人美版高中課程標準實驗教科書——美術(shù)鑒賞第6課《漂亮是美術(shù)鑒賞的標準嗎——藝術(shù)美和形式美》。我主要從教材分析、教法運用、學法指導和教學過程四個步驟加以闡述。
一教材分析:
1、 教學目標:①什么是美術(shù)作品的藝術(shù)美和形式美②美術(shù)作品的藝術(shù)美和形式美的基本原則及其在作品中的主要表現(xiàn)。
2、教學重點:美術(shù)作品的藝術(shù)美和形式美并不完全是現(xiàn)實的直接反映,也不等同于人們一般所說的“漂亮”或“好看”,而是由藝術(shù)家借助美術(shù)的特定語言、手段和法則創(chuàng)造出美術(shù)自身的美,而這種美又是多樣的,即不同類型的美術(shù)作品由于藝術(shù)家所采用的語言、材料、手段等不同而產(chǎn)生的藝術(shù)美和形式美就大異其趣。為了說明這一點,在這里就必須緊緊圍繞美術(shù)的語言元素和語言規(guī)則兩個方面來講解,因為美術(shù)作品的藝術(shù)美和形式美主要就是通過它們來實現(xiàn)的。
3、教學難點:主要在于美術(shù)作品的藝術(shù)美和形式美既是具體的又是抽象的。應(yīng)特別注意對概念的講解,并在概念與作品之間建立聯(lián)系,即注重通過作品來講解概念,以使學生對美術(shù)作品的藝術(shù)美和形式美的認識有形象的依據(jù)。
這里的難點還包括對美術(shù)作品的藝術(shù)美與形式美之間異同的講解,課文中并沒有特別給予說明,只是在課文的第三部分簡要地指出了這個問題,美術(shù)作品的藝術(shù)美和形式美之間既有重合的地方也彼此獨立。藝術(shù)美包括內(nèi)容與形式兩個方面。也就是說,藝術(shù)美是由內(nèi)容與形式的統(tǒng)一來實現(xiàn)的。而形式美更強調(diào)實現(xiàn)內(nèi)容的手段,即手段本身的美,其中包括語言的構(gòu)成關(guān)系和所使用的材料的特質(zhì)。
二、 教學方法:
1、 利用圖片展示介紹知識,吸引學生注意力,使學生在興趣中學習。
2、 充分利用多媒體教具和圖片,不斷采用欣賞·啟發(fā)·歸納相結(jié)合的教學方法。
三、學法指導:
1、 引導學生采用觀賞觀察、實踐、討論、歸納的方法學習,用多媒體展示相關(guān)音樂和建筑圖片,并巧妙導出本課。
2、 討論法,小組合作法。通過學生的小組合作,解決學生的個別差異,要求全組同學共同討論。
四、教學過程:
一、導入:用多媒體展示雕塑圖片《歐米艾爾》。
小結(jié):美術(shù)作品的藝術(shù)美是藝術(shù)所特有的美。美術(shù)作品是由藝術(shù)家創(chuàng)造出的不同于現(xiàn)實生活的第二自然。它的美不同于一般人的“漂亮”或“好看”的審美觀念。這種根深蒂固的觀念不僅影響了人們對美術(shù)的
二、新知探究:
環(huán)節(jié)一、什么是藝術(shù)美,它有哪些表現(xiàn)?
美術(shù)作品中的藝術(shù)美不等同現(xiàn)實在的“漂亮”和“好看”,而是通過特定的美術(shù)形象表現(xiàn)出來的藝術(shù)自身的美。藝術(shù)美又稱第二自然。是相對自然美來說的。
1、 美術(shù)形象:指一件美術(shù)作品中個別的、具體的、完整的'藝術(shù)形象,也是指一件美術(shù)作品中由這種個別的、具體的、完整的藝術(shù)形象所形成的綜合的整體的藝術(shù)形象。
教師活動:投放多媒體圖片《艾普色姆的賽馬》和《記錄馬奔跑過程的連續(xù)攝影》。結(jié)合第三課“藝術(shù)形象”這一概念進行講解。
學生活動:欣賞圖片,小組討論,分析美術(shù)作品的藝術(shù)美。
環(huán)節(jié)二、什么是形式美:如何理解和把握形式美:
美術(shù)作品的形式美的構(gòu)成:
A、語言元素(點、線、面、色)及其構(gòu)成的形態(tài)變化。
B、語言手段(明暗、空間,透視、構(gòu)圖、肌理)及其所構(gòu)成的審美意象。
C、語言規(guī)則(變化與統(tǒng)一,對比與和諧、對稱與均衡、比例與尺度、節(jié)奏與韻律等)及其所構(gòu)成的審美關(guān)系。
教師活動:投放潘天壽的作品《雄視》,講解什么是形式美,指出美術(shù)作品的藝術(shù)美和形式美既相互包含、滲透又彼此具有獨立性。
學生活動:欣賞圖片,理解美術(shù)作品的形式美。
三、拓展:提高實踐能力
1、 以一件作品為例深入分析作品的形式及其形式美。
2、 通過具體作品了解藝術(shù)美和形式美在形態(tài)上的差異。
四、要點回顧:
1、 什么是藝術(shù)美?綜合了主觀與客觀、個人審美與時代精神的藝術(shù)形象為“典型形象”或“藝術(shù)典型”,又根據(jù)它與現(xiàn)實生活的關(guān)系而稱之為“第二自然”,即“藝術(shù)美”
有哪些表現(xiàn)?
2、 什么是形式美?美術(shù)作品除了藝術(shù)美之外還有形式所傳達出的美,既形式美
如何理解和把握形式美?
五、 課堂小結(jié):
總結(jié)回顧:這一節(jié)課我們了藝術(shù)美和形式美,了解了什么事藝術(shù)美和形式美。
下一節(jié)課我們將學習分析理解美術(shù)作品的創(chuàng)作意圖,請同學們提前預(yù)習。
高中美術(shù)說課稿 篇5
我說課的內(nèi)容是人美版高中課程標準實驗教科書——美術(shù)鑒賞第1課《培養(yǎng)審美的眼睛》。我主要從教材分析、教法運用、學法指導、教學手段和教學過程五個方面加以闡述。
一、 教材分析
。ㄒ唬┙虒W目標
本課作為高中整個美術(shù)鑒賞教學的開篇,對后面的教學具有指導意義。通過本課的教學,使學生初步了解什么是美術(shù)鑒賞,美術(shù)鑒賞的一般過程和特征,以及學習美術(shù)鑒賞的意義,由此掌握美術(shù)鑒賞的方法,培養(yǎng)學生“審美的眼睛”。
。ǘ┲攸c:培養(yǎng)學生送審美的眼睛,讓學生掌握美術(shù)鑒賞的一般方法,認識美術(shù)鑒賞對于個人未來人生發(fā)展的重要價值和意義。
。ㄈ╇y點:如何結(jié)合實例講清美術(shù)的主要分類方法、美術(shù)鑒賞的概念和美術(shù)鑒賞一般過程或方法。
。ㄋ模﹥(nèi)容結(jié)構(gòu):本課主要分四個部分,第一部分提出學習美術(shù)鑒賞的必要性,第二部分說明什么是美術(shù)鑒賞,第三部分為美術(shù)作品的分門別類,第四部分是美術(shù)鑒賞的意義。
二、教法:
本課涉及的新知識主要以基本概念為主,所以我采用了講授法、對于相關(guān)的作品采用演示法。
三、學法:
記錄、觀察、理解、記憶
四、教學手段:
多媒體課件
五、教學過程:
1 、導入: 隨著社會的進步和經(jīng)濟的發(fā)展,人們在滿足了物質(zhì)生活的需要之后,對精神生活的要求也越來越高。當我們面對數(shù)量眾多,風格各異的美術(shù)作品時,如何來辨別作品的好壞,如何認識和理解藝術(shù)家的表現(xiàn)方法,作品的意義,對作品的價值的判斷以及會從內(nèi)心產(chǎn)生喜歡或厭惡等的情緒反應(yīng)。所有這些疑問的產(chǎn)生,都涉及到了美術(shù)的鑒賞問題。
教師活動:展示圖片:張萱的《搗練圖》米勒的《拾穗》達利的《內(nèi)戰(zhàn)的預(yù)感》康定斯基的《即興之31》
提出問題:a、你喜歡哪幅或者哪幾幅作品,為什么?b以上有你感到厭惡或不解的作品嗎?為什么?c你能說說其中有關(guān)作品的表現(xiàn)有哪些獨到之處嗎?
學生活動:帶著問題觀察展示的作品,踴躍的回答問題。
教師點評:大家對美術(shù)作品的這些疑問或者觀點,都涉及到了美術(shù)鑒賞的問題。 那么什么是美術(shù)鑒賞,美術(shù)作品是怎樣分類的以及學習美術(shù)鑒賞的意義是什么? 下面我們就來學習。
2、什么是美術(shù)鑒賞?
基本內(nèi)容:先從對天安門廣場的感受和對天安門的審美認知中,說明鑒賞并不神秘,而是與我們的生活息息相關(guān)。然后從具體的美術(shù)作品入手,以張萱的中國畫《搗練圖》和法國畫家米勒的油畫《拾穗者》,來介紹美術(shù)鑒賞的一般過程和方法,闡明什么是美術(shù)鑒賞及其對象、過程、目的和本質(zhì)特征等。
通過對徐悲鴻的《奔馬》和梁楷的《太白行吟圖》以及吳冠中的《根扎南國》三幅國畫的欣賞以及對各自相關(guān)知識的查證,得出他們的內(nèi)涵是不同的。所以美術(shù)鑒賞是被動接受與主動參與的綜合的審美活動。
美術(shù)作品的直觀和相關(guān)知識是美術(shù)鑒賞的基礎(chǔ),這就要求鑒賞者必須首先具備美術(shù)的基本知識,識別美術(shù)的基本類型和一般表現(xiàn)方法,然后才能進行實質(zhì)的鑒賞活動。
那么美術(shù)作品有哪些類型呢?這就涉及到了美術(shù)作品是如何分門別類的問題。
教師活動:(1)、分別展示天安門的圖片、張萱的中國畫《搗練圖》和法國畫家米勒的油畫《拾穗者》,徐悲鴻的《奔馬》和梁楷的《太白行吟圖》以及吳冠中的《根扎南國》
(2)、提出問題:a、看到天安門我們聯(lián)想到什么?(提示:造型的、歷史的、情感的) b、《搗練圖》和《拾穗者》兩幅作品有什么區(qū)別?(提示:畫種、服裝、國家、貧富、) c、《奔馬》《太白行吟圖》《根扎南國》都是中國畫嗎?
。3)、根據(jù)學生的回答,總結(jié)有關(guān)理論和觀點。
學生活動:欣賞圖片,探究問題,回答提問。
。ㄔO(shè)計理由:1、在欣賞圖片中,逐步訓練學生區(qū)分不同美術(shù)形式的能力,2、培養(yǎng)學生勤勞善良的美好情感)
3、美術(shù)作品是如何分門別類的?
總體而言,美術(shù)作品都被歸為空間藝術(shù)的范疇,在這下面,美術(shù)根據(jù)其藝術(shù)門類劃分為:繪畫、雕塑、建筑、設(shè)計、書法、攝影。在此基礎(chǔ)上,還可以按照其材料、功能、題材和內(nèi)容等分別作更細致的劃分。依照美術(shù)作品在形式語言上的不同特征劃分出了以寫實性客觀再現(xiàn)為主的“具象藝術(shù)”,以寫意性主觀表現(xiàn)為主的“意象藝術(shù)”和以藝術(shù)語言的本體性表現(xiàn)為主的“抽象藝術(shù)”。
在此基礎(chǔ)上,還可以按照其材料、功能、題材和內(nèi)容等分別作更細致的劃分。
依照美術(shù)作品在形式語言上的不同特征劃分出了以寫實性客觀再現(xiàn)為主的“具象藝術(shù)”,以寫意性主觀表現(xiàn)為主的“意象藝術(shù)”和以藝術(shù)語言的本體性表現(xiàn)為主的“抽象藝術(shù)”。
教師活動:(1)根據(jù)以上分類,分別展示課本相關(guān)圖片,
提出問題:A、各個圖片分別代表哪種藝術(shù)門類?(老師給予引導。)
B、你還發(fā)現(xiàn)你生活中還有那些美術(shù)作品,它們屬于以上那種藝術(shù)門類?
學生活動:欣賞圖片、勤于思考、勇于回答問題。
4、美術(shù)鑒賞的意義
以上我們學習了美術(shù)鑒賞的概念和美術(shù)作品的分類,那么我們?yōu)槭裁匆獙W習美術(shù)鑒賞呢?主要是美術(shù)作為上層建筑,是社會存在的產(chǎn)物,具有三個方面的社會功能,即:
認識功能:通過美術(shù)作品認識不同時代、不同民族、不同文化、不同社會制度的`人們的生活、歷史、風俗、行為、器物、觀念等、甚至認識既可以通過由美術(shù)作品中所表現(xiàn)出來的內(nèi)容,也可以通過美術(shù)作品的形式本身來實現(xiàn)
教育功能:美術(shù)作品的題材所表現(xiàn)出來的內(nèi)容和主題對觀眾形成的思想和道德上的感染與影響,以培養(yǎng)人們在對待自然、社會、人生、他人以及自我判斷上的積極的觀念與熱情,具體而言就是熱愛祖國、熱愛生命、銳意進取。
審美功能:培養(yǎng)人們對美的事物、美的形式的辨別力、敏感力和感受力
教師活動:(1)展示庫爾貝的《篩谷的婦女》馬蒂斯的《舞蹈》(2)、教師安排學生閱讀課文,總結(jié)以上的三個概念(3)提問說明以上三個概念的主要內(nèi)容
學生活動:帶著問題思考并回答問題
總結(jié):人的審美能力是與其知識和道德相聯(lián)系的直覺能力,只有經(jīng)過不斷的訓練,人的審美能力才能逐步得到提高,才能達到像德國哲學家海德格爾所說的那樣,在世界上“詩意的棲居”
5、總結(jié)回顧:
這節(jié)課,我們學習了美術(shù)美術(shù)鑒賞的概念、美術(shù)作品是如何分門別類的以及美術(shù)鑒賞的意義等,使我們從宏觀上認識了美術(shù)以及美術(shù)鑒賞的基本知識,為我們今后進一步學習相關(guān)的知識打下了基礎(chǔ)。
6、板書設(shè)計:
一、什么是美術(shù)鑒賞 ?
就是運用我們的視覺感知、視覺經(jīng)驗和相關(guān)知識對美術(shù)作品進行歸類、分析、判斷、體驗、聯(lián)想和評價,從而獲得審美享受,它是一個綜合的審美活動。
二、美術(shù)作品是如何分門別類的?
繪畫、雕塑、建筑、設(shè)計、書法、攝影
三、美術(shù)鑒賞的意義?
認識功能:通過美術(shù)作品認識不同時代、不同民族、不同文化、不同社會制度的人們的生活、歷史、風俗、行為、器物、觀念等、甚至認識既可以通過由美術(shù)作品中所表現(xiàn)出來的內(nèi)容,也可以通過美術(shù)作品的形式本身來實現(xiàn)
高中美術(shù)說課稿 篇6
我今天的說課的題目是《從傳統(tǒng)到現(xiàn)代》,我主要從一說教材,二說教法,三說學法,四說教學過程設(shè)計,五說板書設(shè)計來加以闡述。
一、說教材
《從傳統(tǒng)到現(xiàn)代》是湘版高中美術(shù)新課程實驗教科書《美術(shù)鑒賞》第二單元第六課。本課通過賞析一些美術(shù)作品使學生學會解讀現(xiàn)代主義美術(shù)作品,準確把握現(xiàn)代主義美術(shù)的特征以及與現(xiàn)代社會的關(guān)系。
我根據(jù)教材內(nèi)容和新課標的要求,結(jié)合學生的實際能力,我設(shè)計了如下的教學目標:
1、了解東西方文化的碰撞對中國藝術(shù)的發(fā)展產(chǎn)生的影響;
2、了解中國美術(shù)在走向現(xiàn)代化的進程中所經(jīng)歷的主要過程;
3、了解中國藝術(shù)家突破傳統(tǒng)、追求創(chuàng)新的主要思路與觀念。
在學習了新課程標準,深入理解教材的基礎(chǔ)上,我設(shè)計了本節(jié)課的教學重點及難點:
本課的重點是:在現(xiàn)代社會文化背景下的中國藝術(shù)是如何突破傳統(tǒng),走向創(chuàng)新的。
本課的難點是:美術(shù)"現(xiàn)代化"的方式和原因。
二、說教法
我根據(jù)教學目標以及學生的實際情況,結(jié)合新課標倡導讓學生成為學習的主體的思想,在教學中,我將采取以下幾種教學法:
故事激趣法:在開始采用講故事的形式提高學生的學習興趣和欲望,激發(fā)學生主動參與學習的熱情;
啟發(fā)談話法:整個課堂運用談話法,在與平等對話過程中,力圖抓住關(guān)鍵,培養(yǎng)學生分析事物,解決問題的能力;
3、 創(chuàng)設(shè)情境法:用課件的展示把學生帶到特定的情境中,使其產(chǎn)生一定的體驗,充分發(fā)揮學生的主體作用。
4、 提問教學法:采用分層次,分目標地選擇學生來回答問題的方式來進行課堂教學,鼓勵所有同學積極參與。
三、說學法
在教學過程中,以幫助學生形成獨立觀察、獨立思考,自主學習的意識的宗旨,我將采取以下幾種學法進行學習:
。1)觀察體驗法:教師引導學生進行觀察,引發(fā)學生豐富的聯(lián)想,活躍思維,引導學生在觀察作品時形成自己的看法,并作一些大膽的猜測,避免用一些所謂藝術(shù)史上的定論來否定學生的觀點,讓學生做適當?shù)恼撟C,通過比較的方法辨析不同類別的美術(shù)作品。
。2)合作學習法:在學習活動中,讓學生通過分組討論交流,大膽的表達出自己的感受,交流彼此的.經(jīng)驗,形成互動探究的教學模式,培養(yǎng)學生的主動參與意識。
四、說教學過程設(shè)計
圍繞教學目標,依據(jù)學生的實際情況,本課的教學過程分為三大環(huán)節(jié)
第一環(huán)節(jié):復(fù)習并導入課題
回顧上節(jié)課所學習的歐洲3個美術(shù)流派,并由安格爾的作品《浴女》引出且以講故事的方式講述劉海粟使用人體模特寫生的事件,在新文化運動中提出進行美術(shù)革命的的要求,進而導出課題《從傳統(tǒng)到現(xiàn)代》
第二環(huán)節(jié):新授
在這個環(huán)節(jié)里我分為五步驟:
步驟一:
通過幻燈片向?qū)W生展示人民大會堂中的巨幅山水畫《江山如此多嬌》。以啟發(fā)談話法與學生交流作品所具有的強烈的民族風格和時代感,提高學生審美鑒賞能力,由此得出現(xiàn)代中國山水畫既保留了傳統(tǒng)山水的一些創(chuàng)作技巧,又進行了合理的突破,更多地從作品與環(huán)境的整體關(guān)系去權(quán)衡,具有更宏觀的現(xiàn)代意識。
步驟二:
講述日寇侵華時中國人民悲慘的生活,并伴隨著音樂展示愛國畫家蔣兆和的《流民圖》將學生帶到當時山河破碎,民不聊生的情境中,使其對人民流離失所的生活產(chǎn)生一定的體驗。采用小組合作形式進行,讓學生討論《流民圖》與文人畫中的人物畫有何不同。教師擔任協(xié)助、引導的角色,使學生深入地掌握比較式鑒賞,提高美術(shù)素養(yǎng),得出現(xiàn)代中國人物畫將傳統(tǒng)中國畫的材料和技法與西方繪畫的造型方法相結(jié)合,將以前文人畫不加以表現(xiàn)的真實社會生活納入到繪畫中,既保留了民族的藝術(shù)形式,又吸引了西方的表現(xiàn)方法,走的是一條中西合璧的道路。
步驟三:
在這一步驟主要講解藝術(shù)家們將由國外引進的素描和油畫吸收,并將之本土化,用來表現(xiàn)中國的主題。具體以作品《田橫五百士》、《血衣》、《父親》為例賞析,通過講述田橫五百士的故事引起學生學習興趣,了解作品所體現(xiàn)的富貴不能淫,威武不能屈的精神;講述我國的土地革命,以提問教學法加深對《血衣》理解,以觀察體驗的學習方法讓學生自主學習加深對《父親》的印象。
步驟四:
通過幻燈片展示多幅傳統(tǒng)年畫與現(xiàn)代年畫,比較之間的不同,以提問教學法和觀察體驗法進行師生交流,得出西方文化進入中國之后,一些新的事物納入了年畫的表現(xiàn)范圍,表現(xiàn)內(nèi)容也不再是門神福祿壽,更多的洋溢著生活氣息,藝術(shù)形式上也有所創(chuàng)新。
步驟五:
與學生交談他們喜愛的漫畫作品,集中學生注意力,導出漫畫作品《三毛流浪記》和《西游漫記》,由學生發(fā)揮想象,講述作品中描繪的小故事,鍛煉其表達能力,總結(jié)作品產(chǎn)生的社會影響和作用。
第三環(huán)節(jié):歸納總結(jié)
新課程理念非常注重學生自己學習評價,因此采用師生共同總結(jié)本課所學的內(nèi)容和知識,使學生了解這節(jié)課的優(yōu)差點。
五、說板書設(shè)計
本節(jié)課的板書在教學過程中通過多媒體直接展出,并采用了文字與圖片相配合的方式,這樣既吸引了學生的注意力,又加強了學生對作品的記憶。
本次的說課到此結(jié)束,請各位評委老師進行指導,謝謝!
高中美術(shù)說課稿 篇7
一、說教材
教材是溝通教師和學生的橋梁,因此我對教材做了以下分析:
我所說課的內(nèi)容選自人民美術(shù)出版社高中美術(shù)鑒賞模塊,本課是建筑藝術(shù)欣賞單元的開篇,分為四大部分進行展開,第一部分圍繞“什么是建筑藝術(shù)”展開,探討建筑藝術(shù)的基本屬性、表現(xiàn)方式和特征。第二部分圍繞“建筑有哪些類型”展開,即探討建筑所包括的種類。第三部分進一步深入探討“建筑藝術(shù)有哪些特性”,即建筑藝術(shù)的基本屬性。第四部分圍繞“建筑藝術(shù)有哪些語匯”展開。通過本節(jié)課學習,為之后的建筑藝術(shù)學習內(nèi)容起到很好的先導作用。
二、說學情
深入分析教材后,合理把握學情是上好一堂課的基礎(chǔ),高中階段的學生具有更強的探究精神,思維比較活躍,見解獨到,對生活有著較為豐富的感性認識,有部分學生對中國著名建筑有過參觀,也有很多同學通過各種媒體形式了解建筑,有著自己的印象與感觸。由此,對建筑藝術(shù)的學習表現(xiàn)出濃厚的興趣,具有很強的求知欲,但是并非發(fā)展的盡善盡美。因此本課在教學設(shè)計上會更多的采用教師引導,然后拋磚引玉的方式展開,聯(lián)系生活實際,鼓勵學生從不同角度欣賞建筑藝術(shù),感受建筑藝術(shù)的魅力。
三、說教學目標
根據(jù)以上的分析和新課標的理念,我確定了如下三維教學目標:
知識與技能:了解建筑藝術(shù)概念和分類,能自主分析其藝術(shù)特征,學會使用建筑語匯進行欣賞,懂得欣賞建筑藝術(shù)的基本方法。
過程與方法:通過欣賞、描述、討論等方法,運用建筑語匯描述、評價建筑藝術(shù)作品,提高美術(shù)欣賞能力。
情感、態(tài)度和價值觀:開闊眼界、增長知識,培養(yǎng)健康的審美情趣,感受建筑藝術(shù)的魅力。
四、說教學重難點
為了課堂教學能夠達到最優(yōu)化,我將教學的重難點確定為:
重點:分析建筑的藝術(shù)特征,歸納建筑藝術(shù)語言。
難點:建筑藝術(shù)的欣賞方法。
五、說教學方法
為了突出重點,突破難點,踐行新課標中“教為主導,學為主體”的教學思想。我將采用講授法、小組討論法等教學方法,從而引導學生以自主、合作、探究的方式進行學習。
六、說教學準備
好的教學準備能夠提高課堂的教學效果,為此我做了如下的教學準備:多媒體課件、網(wǎng)絡(luò)收集的圖片、視頻等。
七、說教學過程
為了激發(fā)學生學習的興趣,并且積極參與到本節(jié)課的教學活動中,我將教學環(huán)節(jié)設(shè)計如下:
活動一:激趣導入
興趣是學習美術(shù)的基本動力之一,為此課堂開始,我將通過PPT播放不同建筑連續(xù)動態(tài)圖片,請學生思考:看到了什么?有什么感受?
在學生回答后,我進行總結(jié):金碧輝煌的北京故宮、曲徑通幽的蘇州園林、雄偉壯觀的古希臘神廟、高峻挺拔的哥特式教堂……這些中外著名的建筑,都各自記錄著一個時代的歷史,體現(xiàn)一個地方的特色,而它們獨特的造型和空間也深深的打動著我們。那么,究竟什么是建筑藝術(shù)?我們應(yīng)該從哪些方面欣賞一座建筑呢?引出課題《探尋建筑藝術(shù)的.特點》。
通過這種互動提問的導入方式,營造活潑的課堂氣氛,從而激發(fā)了學生的好奇心理并引起他們的探索欲望。
活動二:描述分析
此環(huán)節(jié)我將由淺入深依次展開:
首先,我將通過PPT播放視頻《建筑的發(fā)展》,請學生觀察,并提出問題:什么是建筑藝術(shù)?請說一說它的概念。
學生可能有如下回答:建筑藝術(shù)是由空間和實體構(gòu)成的藝術(shù),它蘊涵建筑形式美的規(guī)律,并通過視覺給人以美的感受,這和繪畫等視覺藝術(shù)類似。
我順勢總結(jié):建筑是技術(shù)和藝術(shù)相結(jié)合的產(chǎn)物。建筑藝術(shù)創(chuàng)作不可能超越技術(shù)和經(jīng)濟的合理承受,需要大量的財富、技術(shù)條件、勞動力和智慧才能實現(xiàn),是一門綜合性很強的藝術(shù)。
接下來,我繼續(xù)追問,結(jié)合視頻播放內(nèi)容再想一想建筑有哪些類型?可以滿足人們哪方面的需求?
學生的回答有:巢穴、宮殿、廟宇、陵墓、民居等;巢穴、民居等滿足人們基本生活需求,廟宇、陵墓可以滿足精神需求,宮殿兩方面都可以滿足。
學生回答后,我進行總結(jié):建筑的類型是隨著人類社會的發(fā)展而增加的。隨著社會不斷進步,類型還會不斷增加,體現(xiàn)人類文化的不斷進步。
為了進一步探索建筑藝術(shù)特點,此環(huán)節(jié)我將播放《故宮》《科隆大教堂》《蘇州園林》等建筑圖片,設(shè)置小組討論,請學生結(jié)合課本內(nèi)容分析:建筑藝術(shù)有哪些藝術(shù)特征?
學生小組討論后回答如下:科學性,如科隆大教堂的飛扶壁使得建筑高聳、輕盈;適用性,如我國南方民居防潮;藝術(shù)性,如蘇州園林是詩情畫意的結(jié)合;文化性,如故宮集科學、藝術(shù)、文化等為一體。
我進行總結(jié):建筑史上有三句名言“建筑是凝固的音樂”“建筑是石頭的史書”“建筑是居住的機器”,每句都涵蓋了建筑的一個重要特征。因而建筑藝術(shù)不僅符合一般藝術(shù)的形式美法則,還在文化內(nèi)涵、科學技術(shù)等方面能做出許多獨特的創(chuàng)新。
接下來,進一步引導學生探尋建筑藝術(shù)語言,請學生結(jié)合收集資料觀看課本,設(shè)置開火車式問答:建筑從表現(xiàn)手法和技巧上與其他藝術(shù)品既有相通之處,也有它獨特的個性,那么建筑藝術(shù)依靠哪些語匯表現(xiàn)個性特點呢?
學生依次回答有:形體、比例、尺度、均衡、節(jié)奏、色彩與質(zhì)感、環(huán)境等。
學生回答后,我進行總結(jié):無言的建筑便是依靠上述種種語匯奏響著動聽的旋律。我們對建筑藝術(shù)的內(nèi)涵、類型、特性和表現(xiàn)語匯有了初步的認識。藝術(shù)源于生活,只有在生活中不斷觀察和體悟,才能培養(yǎng)出一雙懂得欣賞建筑之美的眼睛。
通過這樣分步驟的提問,逐步引導學生合作、探究建筑藝術(shù)特點和相關(guān)語匯,不僅可以鍛煉學生的探究性思考能力,還能營造良好的學習氛圍。
活動三:總結(jié)解釋
此環(huán)節(jié)將引導學生梳理欣賞建筑藝術(shù)的方法,為此我將設(shè)置自由問答,請學生依次發(fā)言:可以從哪些方面去欣賞建筑藝術(shù)?
學生回答后,我進行總結(jié):在欣賞建筑藝術(shù)的獨特魅力時,被當作合乎形式美法則的藝術(shù)品,具體欣賞的角度可以從類型、造型、功能等方面入手,運用建筑藝術(shù)語言進行描述、分析、解釋、評價,感受建筑藝術(shù)。
此環(huán)節(jié)可以幫助學生梳理思路,為他們解決欣賞建筑藝術(shù)的方法,形成自主學習的良好氛圍。
活動四:欣賞評價
深入分析之后,我設(shè)置了“學以致用”的環(huán)節(jié),主要是讓學生對所學知識進行遷移運用,理解本課的精髓,說出自己的收獲。故此我將播放當?shù)亟ㄖ䦂D片,請學生思考問題:觀察身邊的建筑,使用相應(yīng)建筑藝術(shù)語言進行欣賞評價。引導學生從時代背景、造型、功能、價值等方面進行分析建筑的內(nèi)涵、類型、藝術(shù)特點。
通過對當?shù)亟ㄖ男蕾p,進一步鞏固建筑藝術(shù)欣賞方法,使學生對建筑藝術(shù)有了進一步的了解,從而激活學生思維,拓展視野。
活動五:小結(jié)作業(yè)
課程即將結(jié)束,我會請學生主動分享本課重點知識,并升華情感,激發(fā)學生參與欣賞活動的興趣,開闊眼界、增長知識,培養(yǎng)健康的審美情趣,感受建筑藝術(shù)的魅力。
最后布置這樣的練習:深入調(diào)查課堂上討論的當?shù)亟?jīng)典建筑藝術(shù),分析建筑的成功之處,寫出調(diào)查報告,并給出合理的建議。
請學生分享收獲,真正踐行“教為主導,學為主體”的教學理念。課后的作業(yè)是為了讓學生以課堂為中心進行知識的延伸拓展,感受建筑藝術(shù)的魅力。
八、說板書設(shè)計
為充分體現(xiàn)課程內(nèi)容,以便于學生能夠理解掌握,我的板書設(shè)計簡潔、清晰、重難點突出。
高中美術(shù)說課稿 篇8
一、說教材:
1、地位、作用和特點
今天說課的課題是人美版高中課程標準實驗教科書——《美術(shù)鑒賞》第_____課《 》。(同時在黑板上板書課題)本節(jié)是在學習了之后編排的。通過本節(jié)課的學習,既可以對的知識,進一步鞏固和深化,又可以為后面學習打下基礎(chǔ),所以是本章的重要內(nèi)容。
此外,《 》的知識與我們?nèi)粘I、生產(chǎn)、科學研究有著密切的聯(lián)系,因此學習這部分有著廣泛的現(xiàn)實意義。本節(jié)的特點之一是:;特點之二是:。
2、教學目標:根據(jù)《教學大綱》,的要求和學生已有的知識基礎(chǔ)和認知能力,確定以下教學目標:
(1)知識與技能目標:(2)過程與方法目標:(3)情感態(tài)度與價值觀目標:
3、教學的重點和難點:
(1)教學重點:
。2)教學難點:
二、說教法:(簡單敘述即可,主要是教學手段)
基于上面的教材分析,我根據(jù)自己對研究性學習“啟發(fā)式”教學模式和新課程改革的理論認識,結(jié)合本校學生實際,主要突出了幾個方面:
一是創(chuàng)設(shè)問題情景,充分調(diào)動學生求知欲,并以此來激發(fā)學生的探究心理。
二是運用啟發(fā)式教學方法,就是把教和學的各種方法綜合起來統(tǒng)一組織運用于教學過程,以求獲得最佳效果。另外還注意獲得和交換信息渠道的綜合、教學手段的綜合和課堂內(nèi)外的綜合。并且在整個教學設(shè)計盡量做到注意學生的心理特點和認知規(guī)律,觸發(fā)學生的思維,使教學過程真正成為學生的學習過程,以思維教學代替單純的記憶教學。
三是注重滲透數(shù)學思考方法(聯(lián)想法、類比法、數(shù)形結(jié)合等一般科學方法)。讓學生在探索學習知識的過程中,領(lǐng)會常見數(shù)學思想方法,培養(yǎng)學生的探索能力和創(chuàng)造性素質(zhì)。
四是注意在探究問題時留給學生充分的時間,以利于開放學生的思維。當然這就應(yīng)在處理教學內(nèi)容時能夠做到葉老師所說“教就是為了不教”。
三、說學法:(略述)
學生學習的過程實際上就是學生主動獲取、整理、貯存、運用知識和獲得學習能力的過程,因此,我覺得在教學中,指導學生學習時,應(yīng)盡量避免單純地、直露地向?qū)W生灌輸某種學習方法。有效的能被學生接受的學法指導應(yīng)是滲透在教學過程中進行的,是通過優(yōu)化教學程序來增強學法指導的目的性和實效性。在本節(jié)課的教學中主要滲透以下幾個方面的學法指導。
1、培養(yǎng)學生學會通過自學、觀察、實驗等方法獲取相關(guān)知識,使學生在探索研究過程中分析、歸納、推理能力得到提高。
本節(jié)教師通過列舉具體事例來進行分析,歸納出,并依
據(jù)此知識與具體事例結(jié)合、推導出,這正是一個分析和推理的全過程。
2、讓學生親自經(jīng)歷運用科學方法探索的過程。
主要是努力創(chuàng)設(shè)應(yīng)用科學方法探索、解決問題情境,讓學生在探索中體會科學方法,如在講授時,可通過演示,創(chuàng)設(shè)探索規(guī)律的情境,引導學生以可靠的事實為基礎(chǔ),經(jīng)過抽象思維揭示內(nèi)在規(guī)律,從而使學生領(lǐng)悟到把可靠的事實和深刻的理論思維結(jié)合起來的特點。
3、讓學生在探索性實驗中自己摸索方法,觀察和分析現(xiàn)象,從而發(fā)現(xiàn)“新”的問題或探索出“新”的'規(guī)律。從而培養(yǎng)學生的發(fā)散思維和收斂思維能力,激發(fā)學生的創(chuàng)造動力。在實踐中要盡可能讓學生多動腦、多動手、多觀察、多交流、多
分析;老師要給學生多點撥、多啟發(fā)、多激勵,不斷地尋找學生思維和操作上的閃光點,及時總結(jié)和推廣。
4、在指導學生解決問題時,引導學生通過比較、猜測、嘗試、質(zhì)疑、發(fā)現(xiàn)等探究環(huán)節(jié)選擇合適的概念、規(guī)律和解決問題方法,從而克服思維定勢的消極影響,促進知識的正向遷移。如教師引導學生對比中,蘊含的本質(zhì)差異,從而擺脫知識遷移的負面影響。這樣,既有利于學生養(yǎng)成認真分析過程、善于比較的好習慣,又有利于培養(yǎng)學生通過現(xiàn)象發(fā)掘知識內(nèi)在本質(zhì)的能力。
四、教學過程:(重點敘述)
(一)、課題引入:
教師創(chuàng)設(shè)問題情景(創(chuàng)設(shè)情景:
A、教師演示實驗。B、使用多媒體模擬一些比較有趣、與生活實踐比較有關(guān)的事例。C、講述數(shù)學科學史上的有關(guān)情況。)激發(fā)學生的探究欲望,引導學生提出接下去要研究的問題。
(二)、新課教學:
1、針對上面提出的問題,設(shè)計學生動手實踐,
讓學生通過動手探索有關(guān)的知識,并引導學生進行交流、討論得出新知,并進一步提出下面的問題。
2、組織學生進行新問題的實驗方法設(shè)計—這時在設(shè)計上最好是有對比性、數(shù)學方法性的設(shè)計實驗,指導學生實驗、通過多媒體的輔助,顯示學生的實驗數(shù)據(jù),模擬強化出實驗情況,由學生分析比較,歸納總結(jié)出知識的結(jié)構(gòu)。
(三)、實施反饋:
1、課堂反饋,遷移知識(最好遷移到與生活有關(guān)的例子)。讓學生分析有關(guān)的 問題,實現(xiàn)知識的升華、實現(xiàn)學生的再次創(chuàng)新。
2、課后反饋,延續(xù)創(chuàng)新。通過課后練習,學生互改作業(yè),課后研實驗,實現(xiàn)課堂內(nèi)外的綜合,實現(xiàn)創(chuàng)新精神的延續(xù)。
五、板書設(shè)計:
在教學中我把黑板分為三部分,把知識要點寫在左側(cè),中間知識推導過程,右邊實例應(yīng)用。
六、說課綜述:以上是我對《 》這節(jié)教材的認識和對教學過程的設(shè)計。在整個課堂中,我引導學生回顧前面學過的知識,并把它運用到對的認識,使學生的認知活動逐步深化,既掌握了知識,又學會了方法。總之,對課堂的設(shè)計我始終在努力貫徹以教師為主導,以學生為主體,以問題為
基礎(chǔ),以能力、方法為主線,有計劃培養(yǎng)學生的自學能力、觀察和實踐能力、思維能力、應(yīng)用知識解決實際問題的能力和創(chuàng)造能力為指導思想。并且能從各種實際出發(fā),充分利用各種教學手段來激發(fā)學生的學習興趣,體現(xiàn)了對學生創(chuàng)新意識的培養(yǎng)。
我的說課完畢,謝謝各位老師,大家辛苦了!
高中美術(shù)說課稿 篇9
第一課 什么是美術(shù)作品
一、教學目標:
通過教學,使學生了解審美觀念形式法則的產(chǎn)生和一般規(guī)律,以及美術(shù)作品的基本含義;培養(yǎng)用審美的眼光去對待美術(shù)作品乃至日常生活中各種物品的意識。
二、教學重點與難點:
重點:美的觀念和形式法則是如何產(chǎn)生的?美術(shù)作品的基本內(nèi)涵是什么?
難點:如何從生活中去發(fā)現(xiàn)美?結(jié)合實例明確如何鑒賞美術(shù)作品(重要意義)。
三、教材分析:教材內(nèi)容主要包括三個層面:
1、審美觀念是如何形成的。2、美術(shù)作品的基本含義。3、美術(shù)鑒賞的重要意義。
四、設(shè)計思路:本課教學主要鼓勵學生參與形式美評判的活動中,感受形式美的法則,從形式美的法則入手,提高鑒賞美術(shù)作品的能力。(本PPT的內(nèi)容較多,教師可以根據(jù)自己的想法加以調(diào)整、刪除)
五、課時:一課時
六、新課教學:
影視 (溫州嫁具) 導入 揭題—第一課 什么是美術(shù)作品
1、 審美觀念是如何形成的?
以《彩陶鯢魚紋瓶》、書法《永》字、《羊》字加“形式美法則”,讓學生初步來認識“形式美法則”。
“美”并不是憑空產(chǎn)生的,源于生活實踐;“美’的觀念與形式法則是長期的歷史積淀的結(jié)果
彩陶鯢魚紋瓶 、 永 、 羊(羊大為美)
2、 美術(shù)作品的基本含義什么叫美術(shù)
、 什么叫美術(shù)
身邊的美術(shù),
提問學生什么是美?什么是美術(shù)作品?(美術(shù)是以物質(zhì)材料為媒介,塑造可視的靜止的,占據(jù)一定平面或立體空間的藝術(shù)形象的藝術(shù)。亦稱“造型藝術(shù)”“空間藝術(shù)”“視覺藝術(shù)”。它包括繪畫、雕塑、工藝美術(shù)、建筑四大門類圖片)
、 美術(shù)的特點:與音樂文學相比較。(中國古代手藝、工藝、六藝:禮、樂、射、御、書、數(shù))
、邸⒚佬g(shù)的性質(zhì):精神產(chǎn)物 具有獨創(chuàng)性 意識形態(tài)形式與形式美
3、 美術(shù)作品的形式美
意識形態(tài)形式與形式美
① 形式與內(nèi)容關(guān)系:內(nèi)容存在與形式,是內(nèi)涵,形式是內(nèi)容物質(zhì)化體現(xiàn),是外觀。形式應(yīng)準確而鮮明地表達內(nèi)容。形式有獨立審美意味。
、 形式美是指藝術(shù)語言的合規(guī)律與合目的組合,也就是符合美的與符合審美需要目的的作品。外部形式結(jié)構(gòu)。
馬克思說:“有懂音樂的耳朵,能感受形式美的眼睛!
A、形式美法則
、 多樣與統(tǒng)一
美術(shù)作品個別形象,形式要素、語言多樣化、豐富作品的藝術(shù)形象,但必須高度統(tǒng)一,構(gòu)成二種有機整體的形式。例如:太極圖、最后的晚餐、 米洛斯維納斯。
、 對立與和諧
對立:使一些可比成分特征更加明顯,更加強烈。和諧:各個部分或因素之間相互協(xié)調(diào)。例:黑白?
、 比例與尺度
比例包括數(shù)學的秩序,尺度是標準規(guī)范,包含體現(xiàn)事物的本質(zhì)特征和美的規(guī)律。(黃金比例 1:1、618 1:0、618) 例:帕特農(nóng)神廟、薩平婦女
④ 對稱與均衡
對稱就是指整體的多部分依實際或假想。對稱軸或?qū)ΨQ點,兩側(cè)形成等形、等量的對立關(guān)系,它具有穩(wěn)定和統(tǒng)一的美感。 均衡是從運動規(guī)律中升華出來的美的形式法則。例:邊防軍
、 節(jié)奏與韻律
節(jié)奏:原指的天黑夜有秩序出現(xiàn),有條理反復(fù),交替或排列
韻律:動勢、氣韻、有秩序、近似對比因素、交替重復(fù) 例:巴黎圣母院、西斯庭圣母
B、 實戰(zhàn)演習
(多幅圖片)學生選擇評判
4、 美術(shù)鑒賞的意義
A、為什么要提高審美能力、學會鑒賞。(馬克思說過“如果愿意欣賞藝術(shù),你必須是一個有藝術(shù)修養(yǎng)的人”)
、 是不可缺少的現(xiàn)代人文結(jié)構(gòu) 、美是人們長期積累形成的,也是藝術(shù)家長期探索形成的規(guī)律。
中國的.四大美女、 羅丹雕塑的羅米哀爾、委拉斯開支作品《宮女》的侏儒、等。 ② 從實用物品向美術(shù)作品的轉(zhuǎn)換
要求學生說說身邊的生活用品。美術(shù)作品有的實用退化,審美凸顯.(玉文化,木版年畫,月份牌年畫等)
、 情趣高尚,抵御格調(diào)低下,提高精神污染免疫力。
5、 討論和思考:講一講身邊事物的美
6、 小結(jié): 美——在我們生活中無處不在,人們在長期的生產(chǎn)、生活中非常注重營造美的環(huán)境,所以我們要學會去認識這些美好的事物,才能更好地生活;我們要學會鑒賞美術(shù)作品,提高審美能力。
7、 備用資料
美術(shù)鑒賞《我們怎樣運用自己的眼睛》教學案例一單元3課
。ㄒ唬┙滩姆治觯罕菊n為(湖南美術(shù)出版社)普通高中美術(shù)課程標準試驗教科書《美術(shù)鑒賞》第一單元《美術(shù)與眼睛》第三課。本單元是美術(shù)鑒賞的入門課程。在學習過程中,學生主要是通過對一些有代表性的美術(shù)作品進行嘗試性分析,系統(tǒng)地獲得美術(shù)鑒賞的基本意識,掌握科學的鑒賞方法。本課介紹的就是美術(shù)作品的四種鑒賞方法。
這個內(nèi)容主要包括兩個層面:1、對美術(shù)作品的認識并不是千篇一律的,我們可以從不同的角度來欣賞,而不同的欣賞角度所獲得的感受和認識是不同的;因此,對美術(shù)作品的認識并不是固定不變的,隨著社會科學的發(fā)展和人類文明的進步,我們可以有更新的方式去解讀作品的內(nèi)涵。2、理解并掌握美術(shù)鑒賞的四種基本類型:①感悟式鑒賞、②形式鑒賞、③社會學式鑒賞、④比較式鑒賞。這四種鑒賞方式之間有相互滲透的關(guān)系,不是彼此對立的,而是感性向理性深度過渡。
。ǘ⿲W情分析
在與高中學生的交流中我了解到:現(xiàn)在的學生對經(jīng)典美術(shù)作品的興趣并不大。究其原因:第一,是對作品的相關(guān)內(nèi)容、背景了解不夠;第二,不知如何了解,不會欣賞作品;第三,學生的文化學習壓力很重,沒有時間對作品做深入了解 ;另外,經(jīng)典作品所產(chǎn)生的時代和
它所表達的精神、內(nèi)容與現(xiàn)代學生的生活有一定距離,也是造成學生沒興趣的原因之一。 《蒙娜麗莎》是一件人們耳熟能詳?shù)淖髌,對于這件已經(jīng)被反復(fù)講述的作品,人們的頭腦中已經(jīng)形成了一些習慣性的認識,比如說“蒙娜麗莎非常美”,或者“蒙娜麗莎的微笑很迷人”,這些表述已經(jīng)成為這件作品的固定標簽,把人們對蒙娜麗莎的認識給簡單化、概念化了。甚至很多人不是在用眼睛欣賞蒙娜麗莎,而是用“耳朵”和“嘴巴”在欣賞這幅作品——以一種鸚鵡學舌的方法復(fù)述對于作品的評價。但這種態(tài)度顯然不能算是真正的欣賞。事實上,蒙娜麗莎的美是有時代性、典型性的,而并不是永恒性、普遍性的。因此,一方面要鼓勵學生豐富對這幅作品的認識,發(fā)現(xiàn)以前被忽略的細節(jié),另一方面要鼓勵學生提出對這幅作品的個人見解。
。ㄈ┙虒W思路:
這節(jié)課要解決的就是如何欣賞美術(shù)作品的問題。
本課圍繞《蒙娜麗莎》這件作品而展開。先以一段影片導入,再通過比較生動的語言描述,借用一些引人入勝的細節(jié)內(nèi)容作為突破口來引發(fā)學生的注意力和興趣。面對一幅在藝術(shù)史上被反復(fù)提及的作品《蒙娜麗莎》,我把教學重點放在幫助學生突破以往簡單化、概念化的欣賞習慣,使他們意識到一幅作品所傳達的信息是多方面的上。另一方面也給學生提供四種較為合理、科學的鑒賞途徑,讓他們能夠比較熟練地從形式和社會學等角度理解作品的內(nèi)在精神,以及通過比較的方法來全面認識一幅作品,使學生在視、聽、思、說中輕松的掌握知識,養(yǎng)成良好的欣賞習慣。
。ㄋ模┭芯恐黝}:
了解美術(shù)作品所包含的信息是多方面的,學會用科學、系統(tǒng)的鑒賞方法來讀取美術(shù)作品中的視覺和文化信息,以達到對美術(shù)作品的理解。形成健康的審美情趣和審美觀念,提高美術(shù)素養(yǎng)。
。ㄎ澹┙虒W方法
教學中始終貫徹教師邊導邊教,學生邊學邊練。
采用欣賞、講述、討論、比較、合作、練習等方法幫助學生突破以往簡單化的欣賞模式,
使他們意識到一幅作品所傳達的信息是多方面的;另一方面給學生提供一種較為合理、科學的鑒賞途徑,讓他們能夠比較熟練地從形式和社會學等角度理解作品的內(nèi)在精神,以及通過比較的方法來全面認識一幅作品,養(yǎng)成良好的欣賞習慣。
(六)教學目標:
認知目標:了解美術(shù)鑒賞的四種方式
技能目標:掌握美術(shù)鑒賞的四種基本方法。能比較熟練地運用這四種方法對作品的形式特征、社會含義、內(nèi)在精神以及文化內(nèi)涵進行具體鑒賞分析。
情感目標:培養(yǎng)學生的審美意識,學會從多角度多層面鑒賞美術(shù)作品。
(七)教學重點:如何從多角度去欣賞一幅美術(shù)作品。 教學難點:四種鑒賞方法的運用
。ò耍┙虒W準備:教具:教材,課件,多媒體設(shè)備 學具: 教材,筆記本
(九)教學內(nèi)容及過程:
一、新課導入
師:播放一段影片
在巴黎的羅浮宮里,它被稱為第779號畫座。它是描寫一位不知名的意大利女士微笑的畫作,它的名字叫做蒙娜麗莎。從它被畫下來的那一刻到現(xiàn)在已有五百年。全世界都受它吸引被它神迷,這位神秘女郎究竟是誰?她為什么會成為今日的超級巨星?她的微笑隱藏著什么秘密?
今天就讓我們一塊兒走近《蒙娜麗莎》,一起感受大師的風采。
二、初步觀察
師:映示《蒙娜麗莎》圖片。請學生談對作品的初步印象:提問1:這幅作品表現(xiàn)了怎樣的一個人物形象?
生:分四人小組討論,將談話記錄整理在課堂練習反饋表上。 生:請代表發(fā)言 師:提問2:你看到這件作品之后想到了什么? 生:討論,記錄,發(fā)言
師:歸納總結(jié)。引導學生看教材P7頁上的圖表。 提問3:我們的發(fā)現(xiàn)和書中圖表有何不同?這說明了什么?生:回答
師:總結(jié)。1、一幅作品所包含的信息是多方面的,而不是單一的。2、僅僅靠觀察外表和淺層次的思考并不能真
湘版高中美術(shù)鑒賞教材第二課《禮儀與教化》第二課時
本課教學目的:
1、了解并感知人類早期文明的杰出代表——古埃及美術(shù)多方面的輝煌成就,認識它的價值和意義。
2、初步了解美術(shù)的起源和人類審美意識的產(chǎn)生,能用所學的知識鑒賞古埃及的美術(shù)。
3、能了解古埃及美術(shù)的原始作用,深刻理解早期美術(shù)的服務(wù)對象以及發(fā)展到現(xiàn)在的功用。 教學重點為了解古埃及美術(shù)與古埃及人的信仰與觀念,以及其服務(wù)對象及作用,了解沿用千年的風格程式。
教學難點為埃及流傳千年的風格程式需要在審美方式上樹立正確的觀念,進行深入的理解。 采用的教學手段為資料圖片展示,相關(guān)資料影像播放,師生討論分析。
在教學過程中分為三部分:
第一部分 導入部分
采用孩子們耳熟能詳?shù)乃狗铱怂镜纳裨捁适氯胧郑晒适轮械闹i語作為開場導入,一步步深入設(shè)問,引出獅神人面像,從而進一步引出課題古埃及美術(shù)。
a、謎語:早晨四條腿,中午兩條腿,晚上三條腿 (謎底是人,簡單解釋)
b、提問:這個謎語的來源?請簡單介紹
獅身人面的斯芬克斯的神話故事。
c、進一步提問:世界上最著名的獅身人面像現(xiàn)在那里?距今多少年?(埃及,距今4500年)
引出課題——古埃及美術(shù)(板書課題)
第二部分 授課分為四部分
。1)提問思考
a、法老修建獅身人面像的目的?為什么要把法老的身體做成獅子的形象?
古埃及法老為了制造人們對統(tǒng)治者的崇拜而建立起來的巨大的人工紀念碑。面部按照法老哈佛拉的形象雕刻,身體雕刻成獅子。古埃及人認為獅子是力量的象征,統(tǒng)治者們喜歡用獅子來比喻自己。雕像實際上是法老力量的象征,是統(tǒng)治者為了制造人們對他的崇拜的產(chǎn)物。如同商朝的鼎一樣,是權(quán)利和禮儀的象征。
b、獅身人面像旁邊的建筑是什么?
吉薩三大金字塔,其中最大的是胡夫金字塔,哈佛拉就是胡夫的兒子。
c、金字塔的原始作用?——法老的陵墓
討論:金字塔從外表給你什么樣的感覺?請同學朗讀游記
金字塔非常突兀地屹立在開羅西南的高地上,沒有任何鋪墊和過渡。關(guān)于金字塔的圖片和報道,我已經(jīng)看到過很多,按說是不陌生的,但目光接觸的一剎那,還是不由自主地被震撼和俘獲,心生驚悚(s?ng),與生俱來的渺小感就充斥全身。
金字塔除了作為陵墓,法老還出于一種什么樣的目的把它修建的如此高大?(對于人的精神有一種震懾作用,對于當時神化法老本身以及更好的從精神上統(tǒng)治臣民有很大的作用。) 金字塔作為法老的陵墓,外部宏偉壯觀,內(nèi)部也被精心的裝飾有許多壁畫。(引出下一部分內(nèi)容——埃及壁畫)
。2)壁畫影像播放,壁畫圖片展示
壁畫記錄了法老或貴族的豐功偉績和日常生活,空白部分用文字填滿,當時只有貴族才能夠有權(quán)利習字。
a、討論總結(jié)古埃及壁畫中人物各個部位的角度變化,討論原因。
頭部側(cè)面,眼睛正面,肩部正面,腿部側(cè)面,古埃及人把自己認為最重要的東西清晰完整的包括在一個圖形里。
b、埃及繪畫即定程式總結(jié),影像播放
埃及的壁畫非常裝飾,但是雕塑非常寫實。(引出雕塑的內(nèi)容)
。3)結(jié)合欣賞雕塑《拉荷特普及其妻諾夫爾特公主像》
展示欣賞圖坦卡蒙王陵出土的法老黃金面具。
。4)對比《涅菲爾蒂王后像》和《米洛斯的阿芙羅狄特》
西方美術(shù)史家認為雕塑史上的兩件最美的女子雕像
討論思考:喜歡哪一個?說出理由
最后進行總結(jié),古埃及美術(shù)的原始作用:為法老和他的統(tǒng)治服務(wù),體現(xiàn)了君主化的神權(quán)。同時播放片段影像動態(tài)總結(jié)。
高中美術(shù)說課稿 篇10
一、教材分析
1、教學基本思路:
A教材主要處理的是美術(shù)家的自我認同跟社會環(huán)境的關(guān)系,也就是說,美術(shù)家究竟怎樣看待自己的職業(yè)?教師可以通過歷史的透視和具體美術(shù)作品的分析,來理解美術(shù)家的自我跟社會角色之間的關(guān)系。在某種程度上,美術(shù)家的自我和社會之間存在著一定程度的矛盾。社會試圖分派給藝術(shù)家一個明確的身份:工匠、雜役、職業(yè)畫師、藝術(shù)家;但美術(shù)家卻往往把自己看做一個完整的"人",游離于各種身份之間。畫家或雕塑家僅僅是一種通常的稱謂和職業(yè)身份,不能反映某個具體藝術(shù)家的個性特點。而美術(shù)家更重視的,可能正是自己的人格和個性。在教學過程中,可以把這條中心線索跟對美術(shù)作品的分析聯(lián)系起來,層層深入地體現(xiàn)這條線索,并且貫徹到教材提供的兩個"活動建議"當中去。
B、教學材料分析
教材提供的美術(shù)作品可以分為三組,反映出美術(shù)家表現(xiàn)自己的不同方式:《拉斯科巖畫》和《埃及墓室壁畫》是通過匿名的手段來表現(xiàn)自我的。這幾件作品年代較早,藝術(shù)家還沒有充分的自我意識,并且社會也沒有給予藝術(shù)家很高的地位,不允許他們過于明顯地突出自己。嚴格說來,在這些作品創(chuàng)作的時期,還沒有我們現(xiàn)在意義上的"藝術(shù)家",原始時期的"藝術(shù)家"實際上是巫師,而在古埃及和中國的商周時期,"藝術(shù)家"的準確身份是工匠,甚至是奴隸。
第二組作品,是14世紀以來的一些美術(shù)家的自畫像。教材中的幾幅自畫像已經(jīng)涉及到這個問題。我們可以看到,除了阿爾泰米西亞?真蒂萊斯基之外,其他畫家的自畫像都沒有用作畫的工具來暗示自己的畫家身份。相反,丟勒像基督,普桑像貴族,金農(nóng)像隱士,而倫勃朗則把自己畫成一個真實、樸素、平凡、有血有肉的市民。
真蒂萊斯基的自畫像稍微有點特殊,或許因為她是一個女畫家。實際上,當時女畫家的自畫像往往也不把自己畫成畫家,而是畫成淑女。
除此之外,真蒂萊斯基和金農(nóng)都是用的側(cè)面像,這也具有某種心理暗示的意味。一般而言,在正面像中,美術(shù)家可以和觀眾達成交流,而側(cè)面像則似乎表明畫家更愿意自行其是,因而其個性也更加孤僻和鮮明。
第三組作品是處于創(chuàng)作或生活場景中的美術(shù)家。在這里,美術(shù)家的工作環(huán)境也具有一定的含義。委拉斯貴支的畫室是在皇宮,侏儒、侍女、小公主和鏡子里的國王和王后清晰地表明這個場所的性質(zhì)。畫家本人是"宮廷畫師",負責記錄這些人物和事件。而維米爾卻是耐心地坐在自己那狹小的畫室里描繪一位抱樂器的姑娘。跟《宮娥》相比,這是一個再平凡不過的地方。委拉斯貴支自畫像面前那塊巨大的畫布表明他記錄的是重要的事件和宏偉的景象,而維米爾那塊小畫布則說明他更專注于普通生活的細節(jié)。
2、教學目標:了解美術(shù)家社會地位的變化以及這種變化同文化、經(jīng)濟、政治因素的關(guān)系;了解創(chuàng)作者的自我意識在作品上的表現(xiàn)方式;學會把特定的視覺圖式以及風格特點跟藝 術(shù)家的生活、生存環(huán)境聯(lián)系起來,以一種歷史的觀點來看待美術(shù)作品。
3、教學重點、難點及確定依據(jù):重點:美術(shù)家社會地位的歷史變化;自我和社會的關(guān)系。本課的難點:引導他們深入理解自我和社會的關(guān)系。
4、三維教學目標及確定依據(jù)
知識與技能:學生要在學習中了解分析類似的美術(shù)現(xiàn)象的方法,學會舉一反三。初步掌握基本美術(shù)欣賞語言的表達方式和方法,來表達自己的情感和思想。形成美術(shù)基本素養(yǎng)。
過程與方法:學生能以個人或集體合作的方式參與欣賞討論,豐富視覺審美經(jīng)驗,發(fā)展美術(shù)鑒賞能力。
情感態(tài)度與價值觀:學生能體驗美術(shù)活動的樂趣,獲得對美術(shù)學習的持久興趣;激發(fā)創(chuàng)造精神,陶冶高尚的審美情操,完善人格。
5、課程資源的開發(fā)及有機整合
a、教材或課程所需圖片的多媒體課件。在制作的課件中,教師可以提供一些有特點的自畫像或肖像畫作品供學生參考,領(lǐng)會塑造、表現(xiàn)性格的一些方法。將觀察的內(nèi)容一一地加以列舉并比較,引導學生將觀察與分析科學化、系統(tǒng)化,并運用教材所介紹的知識對比較的結(jié)果進行分析。
B、在課前,請同學們從網(wǎng)上或者書中查閱一些關(guān)于肖像刻畫(繪畫、攝影),然后到課堂上與同學們分享。
二、學法指導
學情分析:高中生已經(jīng)具有一定的認識能力和判斷能力。但由于高中階段學生的社會意識以及生活經(jīng)驗的局限,可能對本課的主題理解的不夠深入,所以教師在教學中手段要盡量多樣化,在課前,讓學生去查找一些這方面的資料或者故事拿到課堂上與同學分享。
心理調(diào)節(jié)的方法指導:充分發(fā)揮學生的主動性和積極性,鼓勵他們查找資料,大膽想像和發(fā)表自己的意見并能體會美術(shù)作品的美術(shù)語言與形式特征 。
知識建構(gòu)的方法指導:從學生對美術(shù)家工作和生活的想像入手,結(jié)合具體美術(shù)作品的分析,來逐步引導學生理解教材的主要思想和內(nèi)容。一方面發(fā)揮學生的想像力,另一方面通過歷史背景的講解來加深學生對美術(shù)家的自我與社會的關(guān)系這個問題的'認識。適當運用啟發(fā)式教學和相互討論的方式來促進學生的思考。
三、教學方法及手段
教學方法的選擇及依據(jù):主要采用"比較鑒賞法",提問法,討論法、觀察法等。適當運用啟發(fā)式教學和相互討論的方式來促進學生的思考。
理論依據(jù):〈〈基礎(chǔ)教育課程改革綱要〉〉中指出:倡導學生主動參與、樂于探究、勤于動手,培養(yǎng)學生收集和處理信息的能力、獲取新知識的能力、分析和解決問題的能力以及交流與合作的能力。
借助多媒體課件、圖片等資料進行教學。
四、教學程序
創(chuàng)設(shè)問題情景導入、激發(fā)興趣誘發(fā)探究
A、圖片欣賞導入
1。圖片欣賞: 每個藝術(shù)家即使在表現(xiàn)同一個對象時,也會具有自己鮮明的特點,并且還欣賞過金農(nóng)的作品《月》。(出示圖片)
2。提問: 請同學們想像一下,畫《月》的這位藝術(shù)家是一個什么樣的人? 學生口頭描述對金農(nóng)的想像。)
B、講授
1。 思考提問: 現(xiàn)在我們來看藝術(shù)家本人對自己的描繪。(出示金農(nóng)的《自畫像》)
看看跟我們想像的有什么不同?藝術(shù)家為什么要這樣畫?(學生討論)
小結(jié):美術(shù)家對自己的看法可能和我們想像的不一樣。
2。作品欣賞:《拉斯科巖畫上的手印》、《埃及工匠正在制作獅身人面像》。
思考:這幾件美術(shù)作品表現(xiàn)的是什么內(nèi)容?有沒有藝術(shù)家留下的痕跡?怎樣留下來的?
進一步思考:這些作品是什么時候留下來的?當時屬于什么樣的歷史時期?藝術(shù)家處于什么樣的地位?(學生討論,教師進行適當?shù)闹v解。)
3。作品欣賞:三幅《自畫像》(丟勒、普桑、真蒂萊斯基)。
這是一組自畫像。仔細觀察畫面,回答下列問題:
a。是正面還是側(cè)面?男畫家還是女畫家?年輕還是年老?
b。你是否知道這些藝術(shù)家的相關(guān)背景?他們分別屬于什么時期?
c。畫面是否暗示出創(chuàng)作者本人是一位畫家?通過什么方式來暗示的?如果沒有這種暗示,那又是為什么?(結(jié)合學生回答的情況,教師進行必要的講解。)
4。完成第61頁的"思考與交流":倫勃朗的三幅自畫像。
這些自畫像各自反映出作者什么樣的心情?(中年以后的倫勃朗接連遭受不幸,晚年竟然落到靠救濟金度日的地步,自畫像也表現(xiàn)出一種濃厚的滄桑感。)
C、集體討論 :對比分析《宮娥》和《畫室》。
1。畫家所在的環(huán)境或場所有什么區(qū)別?2。畫家自己是以什么方式出現(xiàn)在畫面上的?
3。能否看出畫家對自己職業(yè)的看法?
D、分組討論: 1。討論和分析對象:《聽琴圖》、《西園雅集圖》。
2。思考: a。畫的是什么樣的場景? b。作者是以什么身份在畫畫?
。ń處熤v解:在中國古代,純粹的畫家地位很低,被稱為"工匠";而文人兼畫家這一身份卻具有很高的地位。)
五、總結(jié)
在各個歷史時期,美術(shù)家的社會地位不同,他們對自己的看法也不盡一致。例如《聽琴圖》,宋徽宗是一位畫家,但又是一位皇帝。這件作品既體現(xiàn)了他對繪畫的興趣,也表明了他至高無上的身份。
活動交流 :課下完成"活動建議一",教師選出一些作品進行評議、交流。
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